Корсет, балы и выгорание: как жительница Барнаула занималась историческими танцами и сколько это стоило

Танцы в пышных платьях XIX века неизменно привлекают внимание на барнаульских праздниках: элегантные дамы с тонкой талией, кавалеры во фраках, улыбки и старинный этикет будто переносят в прошлое. Но за эффектной картинкой скрываются репетиции, тяжеловесные костюмы и усталость, которую не видно со стороны.

Жительница Барнаула посвятила этому хобби более семи лет, но решила временно (но это не точно) уйти из хобби. Далее — ее рассказ от первого лица.

История моего необычного хобби началась в маленьком актовом зале храма Иоанна Богослова в Барнауле более 7 лет назад, в мои 14. Тогда были популярны локальные молодежные балы, которые практически не требовали затрат, но позволяли обзавестись новыми знакомствами и влюбиться в необычный стиль танца.

Для понимания: об исторических или старинных танцах вы наверняка читали у Толстого, Пушкина или Лермонтова. Например, бал Наташи Ростовой или кутежи Евгения Онегина. В современности эти танцевальные события проходят, конечно, иначе — с адаптированными под наше время схемными танцами, морем общения и более свободными правилами этикета. Базово сохраняется стандартный этикет: стараться вести себя сдержанно, ждать приглашения от кавалеров, задорно танцевать и по возможности соблюдать дресс-код. Не воспрещается: кокетливо общаться, строить глаза и рекомендовать своих подруг определенным кавалерам. Это затягивающая игра в светское общество.

Помню, смотрела на всё как зачарованная: красивые платья, плавные движения, много классической музыки и общение. При этом поначалу идея заняться таким хобби казалась мне странной: моих ровесников в том кружке не было.

Спустя пару занятий неловкость сошла на нет, стала появляться грациозность, так несвойственная подростку, который любил ходить в черной одежде и старался не обращать на себя лишнего внимания. Я начала раскрываться, становиться более уверенной и смелой. Вместе с этим появились и первые успехи: танцы стали лучше запоминаться. Для меня они стали отдушиной, новым миром, куда я сбегала от школы, вуза и сложностей.

Уже через два года я перешла в другую студию, где начала более детально вникать в шаги, осознавать себя в пространстве. Еще спустя год начала преподавать и проводить балы для детей и взрослых.

Любое хобби требует сил и вложений. И даже если танцы в студии тогда обходились мне в копейки, то с платьем ситуация обстояла иначе. Шить его стоило бешеных денег, поэтому периодически я брала что-то в аренду за 1500 рублей, но размер у меня непопулярный, поэтому выбора было не так много. Пошив такого костюма может обойтись как в 5–10 тысяч, так и в 20 и выше в зависимости от ткани, швеи и отделки. Без учета нижних слоев одежды, на которые и сажают макет, чтобы дама соответствовала силуэту тех времен.

Вес всего костюма значительный, поскольку под платьем в идеале должны быть гольфы, панталоны, сорочка, затянутый корсет, кринолиновые обручи и пара подъюбников для пышности. Всё это шьется по лекалам, приближенным к тем временам. Быть упакованной во всём этом приходится по 5–7 часов, это зависит от длительности бала. Дамы шнуруют корсеты с силой, желая увидеть ту самую идеальную талию, как на гравюрах. Правда, уже спустя четыре часа в корсете начинаешь задыхаться — после активных полек, мазурок и вальсов.

Хобби требует насмотренности, здесь важно уметь ориентироваться в истории моды, находить гравюры и стараться быть аутентичным — не копировать, а привносить что-то свое. С опытом ко всему этому добавляется нескрываемое любопытство к тому, что происходит в других городах: какие костюмы там носят, насколько историчное белье под ними скрывается? А танцы у них какие?

Появляется еще одна статья расходов — поездки. А еще классное сообщество единомышленников по всей России, которым всегда есть о чем поговорить: нюансов в нашем деле множество, начиная от костюмов и заканчивая приглашениями на мероприятия. Дамам очень важно быть приглашенными, а кавалерам — востребованными. Дамам — танцевать любимое, кавалерам — не упахаться за время бала и пригласить всех тех, с кем хотелось бы потанцевать, и по возможности не обидеть дам. Из-за постоянных активных путешествий нас неизбежно преследует выгорание.

Так случилось и со мной: я устала от перенасыщенности событиями, постоянных поездок и репетиций, хотя одно время выступала на каждом значимом для города событии и не упускала возможности поддерживать новичков. Но радость плавно перетекла в хроническую усталость, внутренний интроверт начал бушевать.

Сначала я пыталась противостоять этому, но спустя время поняла, что хобби стоит поставить на паузу. Я знаю, что это классная возможность общаться, путешествовать и ежедневно воспитывать в себе грацию и чувство прекрасного. Но пока — тягаю железо в зале и радуюсь спокойному образу жизни.